The Cinematic Orchestra - To Build a Home

"There is a house built out of stone
Wooden floors, walls and window sills
Tables and chairs worn by all of the dust
This is a place where I don't feel alone
This is a place where I feel at home
*
'Cause, I built a home for you, for me
Until it disappeared from me, from you
And now, it's time to leave and turn to dust
*
Out in the garden where we planted the seeds
There is a tree as old as me
Branches were sewn by the color of green
Ground had arose and passed it's knees
*
By the cracks of the skin I climbed to the top
I climbed the tree to see the world
When the gusts came around to blow me down
I held on as tightly as you held onto me
I held on as tightly as you held onto me
*
'Cause, I built a home for you, for me
Until it disappeared from me, from you
And now, it's time to leave and turn to dust."

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Querido Visitante, disculpa la larga ausencia. Cosas de éste y del otro mundo en el que vivo me han tenido distraido. Pero la música no tiene pausas y no debe ser detenida. La canción que he conseguido esta vez es simplemente bella... Las baladas clásicas de piano, oscuras, melancólicas, sombrías, serán siempre mi principal elección a la hora del café.

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JASON SWINSCOE es uno de esos locos que nadie comprende, pero que a pesar de todo, logran juntar algunos seguidores y construyen el microcosmos que siempre soñaron. Swinscoe, compositor/ programador/multiinstrumentista, formó su primer grupo en 1990, como estudiante de Arte en el Cardiff College. Mediante él, canalizó algunas de sus primeras locuras, como la fusión de jazz y elementos de punk/hardcore, obteniendo ritmos experimentales que poco a poco fueron ganando algunos adeptos.

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Tras varios años y la desaparición de su grupo inicial, Swinscoe logró rodearse de un grupo de amigos/músicos/seguidores que lo acompañaban en sus presentaciones en vivo (en las cuales frecuentemente los músicos en vivo improvisaban sobre la base de una secuencia electrónica de percusión o bajo). Así nació el que sería su grupo definitivo, al que brillantemente denominaron THE CINEMATIC ORCHESTRA.

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En el año 2007, la "Orquesta Cinemática" dio a luz a su álbum de estudio titulado MA FLEUR. El álbum fue escrito como si fuese la banda sonora de una película imaginaria. Desde el año 2002, Swinscoe se dedicó a crear la historia, añadiendo melodías a medio hacer a una serie de viñetas de lo que sería la storyboard de su hipotético film. Para el año 2005, habiendo completado una versión cruda de su trabajo, le dio a un amigo suyo el material y aquél desapareció por 3 semanas, reconfigurando el trabajo de Swinscoe en un conjunto de historias cortas en las que cada escena representaba una historia de un período determinado de la vida de una persona, expresando las emociones que dan color al viaje desde el nacimiento hasta la muerte. Como el colofón de todo el proceso, se le encargó a la renombrada fotógrafa neoyorquina Maya Hayuk la creación de 11 fotogramas que representaran cada una de las escenas/canciones. Estas fotos, escenas en las que los personajes no se ven o son abstractos/metafóricos, una vez más realimentarían al mundo de la banda sonora de una película extraviada, dejando los espacios tan vacíos como fuese posible para que el lector/espectador pudiese terminar de llenarlos.
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Para algunas de las piezas escogió al novel cantante canadiense PATRICK WATSON, quien ejecuta pulcramente (con una voz que recuerda a la de Chris Martin) melodías poderosas y dolientes como "TO BUILD A HOME", donde Swinscoe hace gala de una sensibilidad y melancolía poco comunes en sus trabajos anteriores. Esta melodía fue empleada en algunos episodios de algunas series norteamericanas, eminentemente el episodio del 27 de Septiembre del 2007 de la serie de la ABC, "Grey's Anatomy".

Alejandro Filio - Despierta

Visitante, la primera entrada de estas reuniones sobre música en castellano tenía que versar sobre una canción de lujo. Pues hoy la encontré, guardada en el desván de mis recuerdos por descubrir. Me despertó un leve temblor en la punta de los dedos.

Es que ALEJANDRO FILIO es quizá después de Silvio Rodríguez y Pablo Milanés, el mayor representante del movimiento musical denominado Nueva Trova (el cual se originó en Cuba, pero que poco a poco ha sido apropiado por toda Latinoamérica). Poseedor de un talento creador y literario comparable sólo con el de Silvio Rodríguez, es un poeta nato y un narrador de historias, a la vez que hilvanador de melodías dulces, simples, pero tan efectivas como una inyección endovenosa.

ALEJANDRO FILIO, nacido Alejandro Gómez Herrera en 1960, es actualmente el cantautor mexicano más representativo e influyente a nivel latinoaméricano. Ha sabido hábilmente esquivar el foco de atención de la mainstream a tal punto que muchas personas no lo conocen, a pesar de que su música recién asomó a la luz pública en el año 1995, cuando editó el álbum Un Secreto a Voces, en el cual interpretó sus principales éxitos a dueto con selectos representantes de la música nueva hispanoamericana, de la talla de Silvio Rodríguez, Luis Eduardo Aute, Alberto Cortez o Vicente Feliú. A partir de entonces, se ha convertido en todo un icono para todos los amantes y seguidores de la Nueva Trova (aunque algunos prefieren el término "Canto Nuevo.")

Pero debo resaltar que Alejandro Filio fundamentalmente crea poesía, más que música. Le canta a la compañera, al abandono, al adiós, pero jugando con las palabras con una fuerza tal que congela las venas. En el año 1999, en su álbum CUENTOS COMPARTIDOS, sintió que debía dedicarle una canción a su pequeño hijo Gianni. Y esa canción se convirtió en la primera de una trilogía dedicada a sus tres hijos. "DESPIERTA" es una canción en la que la ternura se conjuga con la simplicidad y la belleza de un momento tan cotidiano, pero a la vez tan mágico y vívido en la vida de todo padre. Y esta ternura llega a un culmen cuando en mitad de la secuencia de imágenes, nos llega la voz del propio Gianni, cantando a dúo con su padre.

La música selecta es como la buena vid. Está allí, para que el viñador con buen ojo la recoja. Por eso estás aquí, visitante, porque la música, al igual que para mí, para ti es parte de la vida misma dentro de los sueños y fuera de ellos. Hasta nuestro próximo encuentro.

Damien Rice - Cannonball

"Pasa, peregrino, bienvenido seas. / Esta noche es más oscura de lo acostumbrado / lo cual es justo lo acostumbrado aquí. / ¿Café o whisky? No importa. / La hospitalidad es algo que uno suele olvidar / cuando se vive entre el desacostumbramiento y el olvido. / Anoche estuve pensando que quizás / las chicas se me acercaban por esa aura oscura de melancolía / mezcla de misterio y lástima / pero esa sombra lánguida bajo mis ojos no es mi insignia / es la misión cotidiana de la cruz que me atormenta / día a día como un escarabajo luchando contra un niño / que juega a ser Dios volteándolo de espaldas. / Eh, gracias por traerme estas nuevas músicas. / Aquí arriba, en la cabaña entre las nubes, mi vicio es mi droga y mi alimento / y saldré como cada tarde, red en mano / a capturar amores secretos / como mariposas extraviadas / para clavarlas con tachuelas en el álbum de mis flagelos."

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DAMIEN RICE es un cantante de música folk proveniente de Irlanda. Después de pasar una temporada en Toscana, Italia como cantante ambulante (busker), buscando sus mociones interiores, retornó a su tierra natal con una banda y en el año 2002 lanzó su primer álbum, titulado simplemente "O", probablemente en referencia a la novela erótica "Histoire d'O" de Anne Desclos. Esta simple letra lo lanzó a la fama internacional, rápidamente alcanzando el Disco de Platino en Irlanda y otros países europeos. Charles Spano (All Music Guide) simplemente describe el disco como "un largo himno angelical para un mundo insano con la intimidad de un amigo tocando la guitarra en tu sala de estar..." El track "Cannonball" nos presenta en sus primeras líneas una muestra de la genialidad de Rice: "Still a little bit of your taste in my mouth / Still a little bit of you laced with my doubt." Pero no os contentéis con un track; el álbum completo es de esos pocos que constituyen un conjunto coherente y delicioso para escuchar y no dos o tres éxitos con material de relleno. Buen folk, melancólico y acompañante para mi sala de estar...